El Museo de Arte de la Universidad de Arizona (UAMA, por sus siglas en inglés) es una institución cultural ubicada en Tucson, Arizona, gestionada por la Universidad de Arizona. El museo alberga una colección permanente de más de 6,000 obras de arte, que abarcan pinturas, esculturas, grabados y dibujos, con un enfoque primordial en las bellas artes europeas y estadounidenses desde el periodo del Renacimiento hasta la actualidad.
Ubicación y Entorno
El museo se encuentra dentro del campus de la Universidad de Arizona, específicamente cerca de la intersección de Park Avenue y Speedway Boulevard. Forma parte de lo que se conoce como el "Barrio de los Museos" (Museum Neighborhood), un núcleo de cuatro instituciones museísticas situadas a poca distancia entre sí. Además del UAMA, este grupo incluye el Centro de Fotografía Creativa, el Museo Estatal de Arizona y la Sociedad Histórica de Arizona, aunque esta última es una entidad independiente situada justo fuera del campus universitario.
Historia y Desarrollo
Los orígenes de la institución se remontan a la década de 1930, cuando existía una galería universitaria en la Universidad de Arizona. Durante ese periodo, la Works Projects Administration (WPA), una agencia del New Deal, donó 200 litografías y grabados creados por artistas apoyados por el programa, los cuales constituyeron el núcleo inicial de la colección del museo.
En 1944, el exalumno Charles Leonard Pfeiffer donó una serie de pinturas estadounidenses, expandiendo significativamente el acervo. A principios de la década de 1950, se incorporó la Colección Samuel H. Kress, una donación de la Fundación Samuel H. Kress que inicialmente consistía en 50 pinturas europeas.
Bajo la dirección de Peter Bermingham, quien lideró el museo durante más de dos décadas (1978-1998), la colección se duplicó en volumen. Posteriormente, Peter Briggs, quien inició su trayectoria como curador de colecciones en 1990, fue ascendido a curador jefe, aunque su contrato finalizó en 2004.
El robo de "Woman-Ochre"
Un evento notable en la historia del museo ocurrió el día después del Día de Acción de Gracias de 1985. En un robo coordinado, una mujer distrajo al guardia de seguridad mientras un cómplice recortaba la obra Woman-Ochre de Willem de Kooning de su marco y la ocultaba bajo su abrigo. La pintura fue recuperada en 2017, después de que unos anticuarios de Silver City, Nuevo México, la encontraran en la casa de una mujer fallecida.
Colecciones Destacadas
El museo organiza su vasto acervo en diversas colecciones especializadas:
Colección Samuel H. Kress
Donada a principios de los años 50, comprende más de 60 obras europeas del siglo XIV al XIX. Una de las piezas más significativas es el Retablo de la Catedral de Ciudad Rodrigo, obra de Fernando Gallego y el Maestro Bartolomé, compuesto por 26 paneles que representan la creación según el Génesis, la vida de Cristo y el Juicio Final.
La colección Kress también incluye obras de artistas como Jusepe de Ribera, Domenico Tintoretto, Giovanni Battista Tiepolo, Horace Vernet y Louise Élisabeth Vigée Le Brun, así como maestros del Renacimiento y la Baja Edad Media como Vittore Carpaccio y Taddeo di Bartolo.
Colección C. Leonard Pfeiffer
Donada en 1944, esta colección agrupa casi 100 obras estadounidenses de principios del siglo XX. Incluye piezas de artistas prominentes como Edward Hopper, Stuart Davis, Jacob Lawrence y John French Sloan.
Colección Memorial Edward J. Gallagher III
Esta colección cuenta con más de 200 obras europeas y estadounidenses de finales del siglo XIX y el siglo XX. Destaca por sus esculturas de Auguste Rodin, Henry Moore y Alexander Calder, así como pinturas del expresionismo abstracto de Jackson Pollock y Mark Rothko, y obras de Pablo Picasso, Salvador Dalí y Joan Miró.
Colección Robert Priseman
Consiste en 71 pinturas del artista británico Robert Priseman. El artista adquirió iconos religiosos dañados a través de eBay entre 2011 y 2012, sobre los cuales pintó retratos de celebridades del siglo XX que murieron prematuramente o debido a estilos de vida autodestructivos. Esta serie busca explorar la sustitución de la fe por la fama en la cultura contemporánea.