El humor surrealista, también conocido como comedia surrealista o humor absurdo, es una forma de comedia basada en la violación deliberada del razonamiento causal, produciendo así eventos y comportamientos que son obviamente ilógicos. Las representaciones del humor surrealista suelen implicar yuxtaposiciones extrañas, incongruencias, non-sequiturs, situaciones irracionales o absurdas y expresiones de sinsentido.

Orígenes y Desarrollo
El humor surrealista surgió del surrealismo, un movimiento cultural desarrollado en el siglo XX por artistas franceses y belgas que representaban escenas inquietantes e ilógicas mientras desarrollaban técnicas para permitir que la mente inconsciente se expresara. Este movimiento fue anticipado por escritores ingleses del siglo XIX, especialmente Lewis Carroll y Edward Lear.
En la comedia surrealista, la risa surge de la subversión de las expectativas de la audiencia, enfatizando lo ridículo y lo improbable de una situación. El entretenimiento se fundamenta en una imprevisibilidad que es ajena a cualquier análisis lógico de la situación.
Dinámicas del Humor Absurdo
Este tipo de humor se centra en construir expectativas para luego derribarlas. Incluso los personajes más sofisticados o con estándares elevados son subvertidos por lo inesperado. La tensión cómica se intensifica cuando los personajes reaccionan con sorpresa sosa, desdén, aburrimiento o un interés distante ante situaciones completamente absurdas.
El Humor Surrealista en Diferentes Medios
En el teatro, el humor surrealista suele tratar sobre la insensibilidad, la paradoja, el absurdo y la crueldad del mundo moderno. En el cine, a menudo se mezcla con el humor negro, tratando temas perturbadores o siniestros como la muerte, la enfermedad o la guerra con amargura y diversión, buscando a veces provocar o escandalizar.

Precursores Literarios
Ejemplos tempranos se encuentran en las obras de Lewis Carroll, como Alicia en el país de las maravillas y A través del espejo, donde el uso de lo ilógico (como orugas que fuman narguile o partidos de croquet con flamencos vivos) crea un efecto humorístico. Edward Lear también utilizó el sinsentido en sus cuentos y poemas infantiles para provocar diversión a través de imágenes contradictorias.
Relación con el Dadaísmo y el Futurismo
A principios del siglo XX, movimientos de vanguardia como el dadaísmo, el surrealismo y el futurismo abogaron por un arte aleatorio, discordante e ilógico. Su objetivo era socavar la solemnidad y la autosatisfacción del establecimiento artístico de la época. Mucho de su arte fue intencionalmente divertido.

Un ejemplo emblemático es La Fuente (1917) de Marcel Duchamp, un urinario invertido firmado como "R. Mutt". Esta pieza es esencialmente un chiste visual que depende de la inversión de la función del objeto y su presencia incongruente en una exposición de arte.
Evolución y Exponentes Modernos
El humor surrealista ha permeado diversas artes. En el teatro de vanguardia, destacan obras como Esperando a Godot. En la radio británica, el grupo The Goon Show influyó profundamente en la comedia posterior. En el cine, Luis Buñuel es un exponente principal, especialmente en El ángel exterminador, y el grupo Monty Python llevó el absurdo a niveles icónicos en la televisión y el cine.

